恭喜陈同学得到了伦敦时装学院和金斯顿大学的服装设计OFFER~
伦敦时装学院隶属于伦敦艺术大学，世界六大时装学院之一，在英国与中央圣马丁齐名，服装设计课程更是处在时尚教育前端水平。伦敦时装学院一直是很多同学英国艺术留学服装设计的理想院校。
伦敦时装学院(LCF)的服装设计课程通过培养学生的创造力和专业研究，使学生能够通过插图，设计，裁剪和现代制造来创作高质量和创新的作品。课程中会让学生接触并使用到不同的生产技术：从时装工艺到未来实验，来丰富学生的经验并改善其设计灵感。
LCF的设计风格更加注重在创意性与实穿性的结合，这也是为了将来从事商业设计打基础。服装课程课程里面会涉及很多Marketing的知识，比如对品牌、对设计的市场定位，比如橱窗视觉化陈列等等。所以如果喜欢保持自己设计风格但又不过于夸张的同学，还想有机会学习一些时尚相关的商业知识的话，LCF将会很适合你。
金斯顿大学的服装设计专业在人才培养方面享有国际声誉，其培养的毕业生精通于设计流程，并且作品带有强烈的个人创新风格。
学院与业界保持着紧密的联系，因此经常能得到第一手的时尚信息。学院与业界之间也有许多的合作项目，在合作过程当中学院不仅扩大了自身的影响，也使学生意识到如何将个人创新与设计当中的实际问题结合起来。
金斯顿大学的服装系被看作是对业界产生重要影响的学术研究机构，学生的作品也定期地在巴黎、米兰和伦敦等国际知名的时装展示会上展出过，每年的金斯顿大学服装展示会也成为业界瞩目的盛事之一。
干货到！
作品集才是硬实力！
英国的服装设计教学偏学院派，更加注重培养学生的批判思维。英国的院校很注重作品集呈现的流程，重视research的发展和灵感的产生，不要只给个结果，他们想要看到的是过程和步骤。
前期调研Research
调研是准备作品集的重要开始。调研的过程中，大家可以随身带个小本子，将自己的见闻和想法都记录下来，记录每个灵感迸发的瞬间感觉。通过广泛的调研、观察和思考，产生设计灵感，包括款式、面料、工艺、线条和颜色等，让你的作品更加有情绪。这个过程展示你的思维活跃程度和对时尚的理解，以及对服装设计专业的热爱程度，甚至能了解你的个性。
归纳灵感，提炼概念Inspiration Sketch
Research阶段的调研结果比较分散，需要童鞋们进行二次加工——思考、提炼。利用前面积累的素材和灵感来进行放射式的艺术创作，要用尽量多元的方式来进行体现，展示你的十八般武艺，比如手绘、拼贴、雕塑……你是一个具有艺术细胞、爱好广泛、技能丰富的人才。
（陈同学作品集局部）
设计开发Design Development
海外艺术院校的招生官们一般更注重作品设计过程的展示，也就是作品的完整诞生过程。他们更偏爱围绕设计主题与调研结果，发散出自己的创意想法，提出可能性解决方法，并进行实验验证的类型。
制作过程部分要尽可能丰富，包括制版、制图和正侧面展示等，让考官看到你的整个创作过程的思路和想法。那你的作品应该是经过断舍离、改进，从无数种可能性中甄选得出的符合主题的作品，通过不断地实验，反复地推敲与打磨逐渐完成，而不是凭空出现的。
排版清晰美观
作品展示的同时，赏心悦目的排版能够为作品集加分。作品集的排版要遵循几个基本原则：逻辑清晰、层次分明、简约美观、图文并茂……建议整本在15-30页左右，尺寸要适合翻阅，一般不超过A4。同时，你需要学会取舍，展示精选图片，扔掉不完美。
展示个人风格
创意是服装设计的灵魂。除了设计、剪裁等服装设计专业基本功，从服装的款式、造型、面料改造、色彩、结构、工艺
等方面都可以发挥自己的创意，营造视觉冲击力，大胆创意、不拘一格的作品必将脱颖而出，给考官留下深刻印象。
