声乐专业（或者叫传统的Vocal，区别于流行演唱方向），一直是音乐留学申请过程中很重要的组成部分，因为国内本身就有很多这个专业的学生，出国申请时也大都延续该方向。声乐专业的毕业生通常都享有不错的市场需求，无论是进入校园从事教育行业，或者是签约公司、成为独立的音乐人，都能在工作中站稳脚跟。
声乐留学
为什么首推美国
多元国际化的教授团队
顶级音乐学院众多相较于众多欧洲学校，文凭含金量更高。教学资源师资力量优质，强大的经济实力从上世纪起就吸引欧洲各国的音乐大师移民美国，超多优秀的艺术家执教于美国各大音乐学院，形成了多元化国际化的教授团队。
浓厚的音乐氛围
除了拥有诸多世界级音乐大师，美国拥有上千个专业乐团歌剧院，还有无数的音乐厅，在每所音乐学院都能欣赏到来自世界各地的顶级乐团演出。
毕业即拥有核心竞争力
因为强大的师资力量保证，所以拥有美国留学的学历，无疑就拥有了广阔的就业前景，毕业之后无论选择留在美国或者回国发展，美国毕业证都是为你加分的重要筹码。
专业语言方面
在音乐专业的设置上美国音乐专业设置非常全面，相对于其他小语种国家美国使用英语，而因中国学生大多接触英语的学习比较早，所以在英语上学习也就相对简单，学习门槛更低。
美国声乐留学院校推荐
01 伊斯曼音乐学院
伊斯曼音乐学院是美国罗切斯特大学的学院之一，1921年由著名实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治·伊斯曼创建的专业音乐学院，是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。
伊斯曼音乐学院在美国权威杂志评选的音乐学院研究生排名中位居全美第一。在许多人眼中，它与茱莉亚音乐学院、柯蒂斯音乐学院并驾齐驱，是公认的最顶尖的音乐学院之一。
如今伊斯曼已经在U.S.News排名中多年稳居第一，是公认的世界最顶尖音乐学院。2023QS表演艺术排名中，伊斯曼音乐学院位列全美第4，全球第15，赶超哈佛、耶鲁、皇家北方音乐学院等名校。
伊斯曼音乐学院的声乐专业是全美最杰出且也是被学生选择最多的专业的之一。学校有全方位的制作能力，让学生有机会参演经典歌剧和音乐剧。比如一些经典作品包括《费加罗的婚礼》、布里顿的《 仲夏夜之梦》、斯蒂芬桑德海姆的 《激情》，《刺客》等。
伊斯曼音乐学院的声乐老师们各个声名远播。如Benton Hess是伊斯曼著名的声乐教授，曾与许多美国最重要的歌剧公司合作，包括纽约歌剧院管弦乐团、克利夫兰抒情歌剧院和明尼苏达歌剧院。他甚至曾经是Renee Fleming的私人声乐指导。其他教职员工也广受好评，包括男高音Robert Swenson和在大都会歌剧院工作了10年的著名女高音Rita Shane等。
02 新英格兰音乐学院
新英格兰音乐学院成立于1867年，位于美国波士顿，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院，它的创始人是Eben Tourjée。新英格兰音乐学院被认为是世界上教学质量最高的音乐学府之一，拥有众多享有声誉的教师；开设专业包括：弦乐、木管、铜管、打击乐、键盘乐器、爵士研究、当代即兴表演以及声乐表演等。
新英格兰音乐学院除了基本的教学、练习和研究场所外，最富盛名的演出中心是乔登礼堂Jordan Hall，它是世界上听觉效果最好的大礼堂之一，也是一些顶级音乐会的演出地。新英格兰音乐学院每年在这里会举办600多场免费音乐会。
新英格兰音乐学院的声乐系历史悠久，培养出了一些当今国际乐
坛的一流歌唱家，包括校友Denyce Graves和IMG艺术家Jill Grove。
学生就读新英格兰音乐学院就有机会与著名歌剧指挥和导演Stephen Lord、著名歌手Luretta Bybee和Karen Holvik等合作。如果考虑严肃深入地研究和学习声乐，新英格兰音乐学院是一个非常值得推荐的院校。
03 克利夫兰音乐学院
克利夫兰音乐学院(Cleveland Institute of Music)创建于1920年，位于俄亥俄州的克利夫兰，与著名的克利夫兰交响乐团相邻，是美国著名的音乐学府之一。
克利夫兰音乐学院是美国仅有的七个独立音乐学院之一，是三个专门致力于古典音乐表演的学院之一，也是唯一坐落在美国中心地带的学院。八十多年来，克利夫兰为从3岁至93岁的龄段的学生提供了世界顶级的音乐教育，并定期举办社区音乐会。
克利夫兰音乐学院开设四年制本科、五年制双学位课程，包括音乐硕士和文学硕士双学位，音乐硕士和理学硕士双学位。学校课程围绕理论、音乐史、文学而设置，能提供全面的音乐教育。讲授管弦乐、练声、谱曲、音乐理论以及音频技术方面的知识。同时，该校还安排有独唱、室内乐、交响乐、歌剧文学方面的课程。
学院的教学设施齐全，包括教学室、练习房、律动舞蹈体操室、技术学习中心，音乐厅等。图书馆收藏有各类书籍近5万册，及音乐CD、光盘等大量的音响资料。
在CIM学习声乐和歌剧，学生不仅可以获得声乐和戏剧技巧方面的可靠技术，还可以发展成为一名具有个人特色的歌唱演员。声乐专业能为所有程度的音乐学习者提供专业且全面的声乐教育。CIM的声乐教师团队由经验丰富、享有国际声誉的艺术家组成，他们在教学中强调技巧和艺术的结合，注重学生在音乐和表演方面的全面发展。
04 耶鲁音乐学院
作为美国常春藤大学中唯一的音乐学院，耶鲁音乐学院Yale School of Music闻名全球。耶鲁音乐学院每年录取大约100名来自美国和国际著名音乐学院和大学的学生到耶鲁大学来学习。所有被学校录取的学生都将获得全额学费奖励和生活津贴。
耶鲁音乐系属于艺术和科学学院（Arts and Sciences），课程是广义上的音乐学，包括民族音乐学、音乐史、乐理、以及在作曲、指挥、音乐技术和表演方面等的实践性课程，提供学士（B.A）硕士（MM）和博士学位（Ph.D）。
耶鲁音乐学院声乐课程
世界著名的声乐指导兼导演Timothy Shaindlin、著名的耶鲁传奇人物 Doris Yarick-Cross和国际知名的男中音Richard Cross领导了全美声乐表演专业最具竞争力和最密集密集的研究生课程。
耶鲁歌剧院的质量与其它大歌剧院不相上下：它们是纽黑文最受欢迎和最著名的音乐团体之一。该专业的学生每学期都会在舒伯特剧院上演大型歌剧作品。该课程的毕业生一直与大都会歌剧院等顶级乐团合作，获得过包括Marcello Giordani声乐比赛在内的主要奖项，并在世界各地的顶尖大学担任教授。
05 曼尼斯音乐学院
位于纽约曼哈顿西区的曼尼斯音乐学院(Mannes College of Music)。学院地处纽约上西区，毗邻茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院，所以学校在师资上更方便与茱莉亚音乐学院和曼哈顿音乐学院进行共享。
曼尼斯音乐学院拥有强大的师资力量，老师们都是备受敬重的艺术家、学者、教育家。学校设有和音乐有关的各种专业，相关设施也非常完善，能满足学员学习的一切需要。
曼尼斯的声乐专业有着很强的师资，包括Amy Burton。这位才华横溢的女高音曾在世界各地的观众面前演出，包括白宫的活动。这种档次的师资为学生提供了成功所需的技术培训和内部经验。
优秀的毕业生有例如Nadine Sierra，自2010年获得声乐学位以来，Sierra已成为歌剧界最耀眼的后起之秀之一。她目前在大都会歌剧院担任歌剧演员。
